KATARZYNA GRABIŃSKA Choreograf, pedagog, producent, prezes i założyciel Fundacji Tańca i Sztuki ARToffNIA, założyciel i opiekun artystyczny Pracowni Tańca PRYZMAT, założyciel i dyrektor artystyczny  Olsztyńskiego Teatru Tańca, wraz z zespołem buduje zawodową scenę teatru tańca w Olsztynie. Absolwentka Uniwersytetu Ekonomicznego w Krakowie, Hogeschool AVANS w Bredzie (Holandia), szkoły choreografii scenicznej Artystyczna Alternatywa (Kraków), od 2021 certyfikowana nauczycielka jogi, RYT-200 akredytowanym przez Yoga Alliance (Lakshmirising School of Yoga and Wellness w Kostaryce), uczestniczka licznych konferencji, warsztatów w Polsce i zagranicą m.in. w Ireland Theatre of Dance (Irlandia), Northern School of Contemporary Dance (UK), Batsheva Dance Company (Izrael), Vertigo Dance Company (Izrael), Yasmeen Gooder Company (Izrael), Stage Festival International DARC (Francja), Deltebre Dans Festival (Hiszpania). Organizator i koorydnator licznych projektów edukacyjnych i artystycznych.

Niejednokrotnie nagradzana przez prezydenta miasta Olsztyna, Marszałka Województwa, Fundację Środowisk Twórczych i podczas festiwali otrzymując indywidualne nagrody za choreografię oraz stypendia artystyczne, laureatka konkursu Kobieta Sukcesu Warmii i Mazur 2018.

Jako choreograf stale współpracuje z instytucjami kultury: Filharmonią Warmińsko-Mazurską, Olsztyńskim Planetarium oraz Teatrem im. S. Jaracza w Olsztynie (realizacja choreografii między innymi oper: „Jaś i Małgosia” w reżyserii Włodzimierza Nurkowskiego, „Amahl i nocni Goście” oraz „Sztukmistrz z m.Lublina” w reżyserii Janusza Kijowskiego ). Spektakle w jej choreografii prezentowane były między innymi podczas XXII Międzynarodowego Festiwalu Teatralnego "Rożdestwenski parad" (spektakl „the Selfies” Sankt Petersburg/ Rosja 2015), festiwalu ALTOFEST (spektakl „the Selfies” Neapol/Włochy 2017).

Otrzymała nagrodę w postaci rezydencji artystycznej w międzynarodowym konkursie „Of Death and Dying” organizowanym przez Associazione Culturale Dello Scompiglio (Toskania/Włochy 2018). W ramach rezydencji powstał spektakl „Over Ground”, który został zaprezentowany dwukrotnie we Włoszech, w ramach programu “Scena dla Tańca 2020”, w projekcie "Naj(BLIŻEJ) - Olsztyński Teatr Tańca na scenach Warmii i Mazur”, podczas festiwalu Warsaw Dance Days (Warszawa 2019) oraz Gdańskiego Festiwalu Tańca (Gdańsk 2020). Spektakl „Pan Kejk” w jej choreografii został wyselekcjonowany i zaprezentowany na Małej Platformie Tańca (Gdańsk 2019), jest spektaklem sieciującym w ramach Polskiej Sieci Tańca, a także zdobył nagrodę specjalną – stypendium artystyczne IMiT-u za profesjonalną pracę choreograficzną (Kielce 2018).

Dziś eksperymentuje, stawia na fuzje różnych form, skupiając się na doświadczaniu oraz poszukiwaniu własnego wyrazu scenicznego.

TATIANA ASMOLKOVA
Przygodę z tańcem rozpoczęła w wieku 5 lat. Pochodzi z Sankt-Petersburga. W wieku 10 lat los sprawił, że trafiła do prężnie działającego zespołu tańca, korzystającego ze wszystkich istniejących na ten czas technik i współpracującego z wybitnymi rosyjskimi choreografami. Pozostała w zespole 15 lat. Juz tam rozpoczęła praktykę instruktora, studiując równocześnie w College Kultury i Sztuki na wydziałach pedagogiki tańca i reżyserii (dyplom pedagoga tańca). Przez 5 lat kierowała założonym przez siebie Teatrem Mody i Tańca Liceum Kultury tradycyjnej.  Współpracowała jako tancerka również z grupą tańca estradowego „Wenecja"(Rosja) i CirkusKroneBalet (Niemcy).

W międzyczasie ukończyła Sankt-Petersburską Państwowa Akademie Kultury (dyplom choreografa) gdzie po ukończeniu pracowała jako wykładowca tańca historycznego  i Katedrę Teorii i Historii Sztuki Akademii Baletu Rosyjskiego im. A. J. Vaganowej (dyplom krytyka i historyka sztuki w zakresie choreografii). Autorka artykułów i prac zbiorowych o tańcu, członek Polskiego Forum Choreologicznego. Ukończyła w 2013 roku Studia doktoranckie Instytutu Sztuki Polskiej Akademii Nauk. Ciągle uczestniczy w licznych warsztatach podnosząc swoje kwalifikacje zawodowe w Rosji, Polsce i poza granicami. Posiada uprawnienia instruktora rekreacji ruchowej Reebok University.

Od ponad 20 lat jest choreografem w teatrze im. S. Jaracza w Olsztynie i wykładowcą dyscyplin choreograficznych w Policealnym Studium aktorskim im. A. Sewruka. Prowadzi fakultatywne zajecia Taniec na Wydziale Nauk Społecznych Uniwersytetu Warmińsko-mazurskiego. Współpracuję również z wydziałem aktorskim Uniwersytetu pedagogicznego im.  A.Gercena i Rosyjskim Instytutem Sztuk Scenicznych w Sankt-Petersburgu.

Robiła choreografie do spektakli w Olsztynie, Bydgoszczy, Krakowie, Kielcach, Słupsku. Pomysłodawca, reżyser i choreograf  „serialu teatralnego” „Muzyczne abecadło” podczas którego zawiązała pierwszą i kontynuowaną po dziś współpracę z Filharmonią Warmińsko-mazurskiej im. F. Nowowiejskiego, szkołami muzycznymi i zespołami z regionu. Prowadziła zajęcia dla uczestników Studium Teatralnego przy Towarzystwie Kultury Teatralnej i Teatrze Jaracza i liczne warsztaty.

Specjalizuje sie w rożnych technikach (taniec klasyczny, jazzowy, historyczny, ludowy). Z Pracownią Tańca PRYZMAT Fundacją tańca i sztuki Artoffnia współpracuje od roku 2011 w zakresie warsztatu tańca klasycznego, jazzowego, historycznego,  realizując również wspólne projekty. Prowadzi autorskie zajęcia z grupą Bodybalet. Niejednokrotnie zapraszana jako jurorka na taneczne i aktorskie konkursy i festiwale.

W latach 2018-2020 współpracowała z Instytutem Muzyki i Tańca w zespole redaktorskim nad projektem „Polska Kronika Tańca”.

Ukończyła Akademię Psychologii Sportu (2023), przekształcając swoje wieloletnie, jeszcze z czasów szkoły średniej zafascynowanie psychologią, w nową ścieżkę zawodową pracując nad projektem dostosowania narzędzi psychologii sportu do potrzeb zawodowych i amatorskich zespołów, tancerzy i aktorów i studentów szkół artystycznych pod kierunkiem Prof. Artura Poczwardowskiego. Podczas studiów  w ramach praktyk  przygotowała i poprowadziła jeden z cyklu online warsztatów  „Jak wspierać dziecko w sporcie” dla sportowych rodziców klubu RKAthletics Roberta Korzeniowskiego.

Odpoczywa za rękodziełem, szyciem i książkami, rekreacyjne uprawiając bieganie, pływanie i ćwicząc jogę.

ANNA JANCZAREK
Z wykształcenia pedagog, animator kultury. Swoją przygodę z ruchem rozpoczęła w wieku 6 lat w Szkole Mistrzostwa Sportowego na zajęciach gimnastyki. Przez 12 lat związana była z olsztyńskim Zespołem Pieśni i Tańca Radość, najpierw jako tancerka, później jako instruktor i choreograf. Uczestniczyła w wielu projektach tanecznych opartych na tańcu klasycznym, tańcach narodowych, a także folklorze warmińskim. W tym czasie nabyła wiele umiejętności związanych z pracą w zespole tanecznym. Brała udział w licznych festiwalach w Polsce i za granicą (Francja, Belgia, Niemcy, Wielka Brytania, Włochy). W trakcie studiów na UWM była zaangażowana w działa teatru studenckiego. W międzyczasie nabyła uprawnienia wychowawcy i kilkakrotnie opiekowała się grupami dziecięcymi na koloniach. W trakcie 5-letniego pobytu w Irlandii zainteresowała się tańcem irlandzkim – Set Dancing, co zaowocowało licznymi występami scenicznymi. Ukończyła również 2-stoponiowy kurs Salsy.

Od 2015 roku rozpoczęła współpracę z Pracownią Tańca Współczesnego Pryzmat najpierw jako tancerka Grupy Pryzmat 30+ (Dinozaury), z którymi zdobyła I miejsce na Ogólnopolskim Przeglądzie zespołów Tanecznych Karnawał Dance Fest w Białymstoku, następnie jako instruktor tańca grup reprezentacyjnych oraz seniorów. Instruktor pilates MAT 1,2,3 w szkole Greta’s Pilates oraz w Australian Pilates Method Association z Bogna Janik Forbes. Trener Terapii Tańcem i Analizy Ruchu w Ośrodku Terapii Tańcem i Ruchem IBA. Trener Zoga Movement Introduction oraz trener Streching & Mobility.

Uczestniczyła w wielu warsztatach m.in. z Anną Piotrowską, Anną Krysiak, Natalią Iwaniec, Małgorzatą Mielech, Elżbietą i Grzegorzem Pańtak, Małgorzatą Ziółkowską, Gregiem Puchalskim, Andrzejem Morawiec, Natalią Oniśk, Łukaszem Wójcik, Gosią Mielech, Iwoną Olszowską, Maciejem Kuźmińskim, Marion Sparber, Alanem Fuentes-Guerra.

Obecnie jako tancerka Olsztyńskiego Teatru Tańca występowała w spektaklach choreografa i reżyserki Katarzyny Grabińskiej („ The Selfies”, „Gra o taniec”, „Pan Kejk”, „Nie-uprzejmość w operze”, „Over Grand”), Antonelli Boccadamo („Nienasycenie”), Anny Rubiroli („Poruszony Las”). Gosi Mielech („MOA”), Anny Krysiak (“Nowa Ziemia”), Anny Janczarek i Magdaleny Faszczy (“FLAMAÑA”). Zdobyła wyróżneinie w konkursie choreograficznym “MY DANCE” 2022. Współpracowała z reżyserami Agnieszką Kołodyńską-Iglesias oraz Tomaszem Czaplarskim. Współtwórca czterech odcinków „OTT/m2. Za OTT/m2 odc. 1- otrzymała wyróżnienie w ogólnopolskim konkursie The BestOff // On-line za Najlepszy Projekt Teatru Niezależnego On-line. Wraz z Aleksandrą Salej współchoreograf i współreżyser spektaklu „ Mapa Twarzy” powstałego w samach projektu „Seniorzy w teatrze tańca”.

Taniec jest dla niej pasją, ale również regularną pracą, przy czym ważna jest samodyscyplina. 

MAGDALENA ZIÓŁKOWSKA

Przygodę z tańcem rozpoczęła w wieku 6 lat i kontynuuje ją do dziś. Taniec towarzyski, dziecięcy zespół "Bemolki", disco, a wreszcie Zespół Tańca Współczesnego "Paradox", w którym pod kierunkiem Jolanty Grabowskiej tańczyła przez 8 lat. Następnie czasy studenckie spędziła w Zespole Pieśni i Tańca "Kortowo" Uniwersytetu Warmińsko-Mazurskiego, gdzie często tańczyła partie solowe i duety. 

W 2007 r. w Mazowieckim Centrum Kultury i Sztuki w Warszawie uzyskała dyplom instruktora tańca. 

Uczestniczka wielu festiwali międzynarodowych oraz warsztatów tanecznych. W 2018 roku szkoliła swój warsztat podczas Summer Intensive w Portugalii. W 2018r., 2019r. i 2022r. była stażystką na Stage International Chateauroux we Francji.

Szkoliła się pod okiem m. in. Mileny Jurczyk, Hanny Chojnackiej, Jana Łosakiewicza, Michaela Cassana, Erica Bacona, Christophera Hugginsa, Anne Marie Porras, Angelo Monaco, Bruno Agati. 

W latach 2012-2015 instruktor i choreograf zespołu Modern Powerdance. 

Od 2017 roku jest pedagogiem i choreografem w Pracowni Tańca Pryzmat. 

Tworzyła choreografie do widowisk tanecznych w Filharmonii Warminsko-Mazurskiej, m. in. "Akademia Pana B.", "Pryzmat vs. Broadway", "W sieci", "Granice", a obecnie "Zróbmy sobie RAJ" (premiera 31.05.2024r.).

Ostatnie sukcesy jej grup reprezentacyjnych to m. in. I miejsce na turnieju Mrągowskie Tansformacje Taneczne (chor. Crown) w 2022r., I miejsce na turnieju Warmia Cup w Barczewie (chor. Voila) w 2023r., a ostatnio I miejsce na turnieju Kontra w Bartoszycach.

MAJA GAJZMER

Tancerka od najmłodszych lat rozwijająca się pod okiem różnych pedagogów: Katarzyny Grabińskiej, Tatiany Asmolkovej, Moniki Parafiniuk, Pauliny Spiel, Beaty Lewalskiej, Małgorzaty Lubienieckiej, Aleksandry Salej, Magdaleny Ziółkowksiej.

Od 2015 roku związana z Pracownią Tańca PRYZMAT, od 3 lat uczęszcza do grupy reprezentacyjnej Pryzmat Junior.

Szkoliła się na licznych warsztatach choreograficznych miedzy innymi z: Jan Ravnik, Tomas Haas, Stefano Silvino, Julie Pecquet, Alexey Torgunakov, Matevz Cesen, Aneta bułka, Hanna Szychowicz, Eliza Kindziuk, Sara Kozłowska, Katarzyna Kubalska.

Wraz z grupa uczestniczyła w wielu konkursach  i turniejach tanecznych w całej Polsce oraz występowała w spektaklach na scenie filharmonii warmińsko mazurskiej np: „Pora jeziora”, „Gra o Taniec”, „Balet o kawie”.

Z tańcem związana od wielu lat i nie zamierza kończyć tej przygody ponieważ taniec jest jej największą pasją.

LIDIA ZYGADŁO

Przygodę z tańcem zaczęła w Pracowni Tańca Pryzmat, najpierw uczęszczając na wakacyjne i zimowe półkolonie od 2014 roku, a następnie dołączając do zespołu w 2016. W Pryzmacie rozwijala się pod okiem Katarzyny Grabińskiej, Anny Afeltowicz, Moniki Parafiniuk, Pauliny Spiel, Tatiany Asmolkovej, Anny Janczarek, Aleksandry Salej oraz Małgorzaty Lubienieckiej. 

Rozwijała swoje umiejętności na licznych warsztatach organizowanych przez Pryzmat, m.in. z Gosią Mielech, Sarą Kozłowską.

Licznie występowała w spektaklach Pracowni Tańca Pryzmat jako solistka i tancerka grupowa.

W 2022 roku wyjechała do Włoch szkolić swoje umiejętności na rocznym programie tanecznym Art Factory International w Bolonii, skupiającym się na tańcu współczesnym i balecie. Pracowała z choreografami ze znanych zespołów tanecznych, w tym: Eduardo Torroja z Ultima Vez, Brigel Gjoka z Forsythe, Giovanni di Palma, asystent Marco Goecke.

W 2023 kontynuowała swoją edukację na rocznym programie DART Dance Student Program w Berlinie pod okiem międzynarodowej kadry składającej się z tancerzy i choreografów  tańca współczesnego m.in. Anton Lachky, Joy Alpuerto Ritter, Jiri Pokorny. 

Podczas dwóch lat spędzonych za granicą miała okazję występować na europejskich scenach prezentując m.in. „Lying in the fields of thorns” - choreografia : Yotam Peled, „IrIs” - choreografia Joy Alpuerto Ritter, „Midnight” - choreografia: Jos Baker. 

W lipcu 2024 rozpoczęła pracę nad spektaklem z Moniką Witkowską w Olsztyńskim Teatrze Tańca. 

Specjalizuje się w tańcu współczesnym, szczególnie we floorwork’u i improwizacji. 

AMELIA GOŁĘBIEWSKA

Tancerka reprezentacyjnej grupy Pracowni Tańca Pryzmat. Jest związana z tańcem od 7 roku życia.

Wraz z grupą uczestniczyła w ważnych wydarzeniach artystycznych, zdobywając wiele wyróżnień i nagród m.in. Mistrzostwa Polski WADF 2018, KDF Białystok 2017, 39.Międzynarodowy Dziecięcy Festiwal Piosenki i Tańca w Koninie 2018.

Brała udział w przedsięwzięciach tanecznych takich jak: "Dziadek do orzechów" , "Pora Jeziora" , "Sztukmistrz z miasta Lublina", organizowanych przez Filharmonie Warmińsko-Mazurską oraz Teatr im. Stefana Jaracza w Olsztynie.

Uwielbia taniec i wiąże z nim najbliższą przyszłość.

NATALIA KOSTRZEWA

Tancerka Pracowni Tańca Pryzmat. Swoją przygodę z tańcem rozpoczęła w wieku 3 lat. Jej pierwszą pasją był taniec towarzyski, który od 7 roku życia trenowała pod okiem doświadczonych instruktorów Barbary i Wojciecha Przemienieckich. Brała w tym czasie udział w licznych warsztatach i szkoleniach organizowanych przez Szkołę Tańca i Wdzięku B&W Przemienieccy oraz w wielu turniejach i konkursach ogólnopolskich rywalizując o jak najwyższą punktację zarówno w tańcu latynoamerykańskim jak i tańcach standardowych.
Po 6 latach jej pasją stał się taniec współczesny, który trenuje w Pracowni Tańca Pryzmat od 2017 roku pod okiem Tatiany Asmolkowej, Aleksandry Salej, Marty Jakimichy, Pauliny Spiel, Moniki Parafiniuk.
Swoje umiejętności podnosiła uczestnicząc w warsztatach z takimi choreografami jak Milena Jurczyk, Sara Kozłowska, Stefano Silvino, Alexey Torgunakov, Izabela Zawadzka. Bierze udział w spektaklach taneczno-muzycznych wystawianych w Filharmonii Warmińsko-Mazurskiej w Olsztynie i jest przekonana, że to właśnie z tańcem współczesnym chce wiązać swoją przyszłość.

HANNA ŻYZNOWSKA - tancerka dorosłej grupy repertuarowej Pracowni Tańca Pryzmat.Swoją przygodę z tańcem zaczęła w wieku 3 lat ,uczęszczając do zespołu Pieśni i Tańca Warmia ,gdzie w wieku 10 lat była w młodzieżowej grupie reprezentacyjnej.

Absolwentka Powiatowej Szkoły Muzycznej 1 stopnia w Dywitach ,na kierunku skrzypce. Od 6 lat kształci swoje umiejętności wokalne, pod okiem Patrycji Kunert i Pawła Piecucha. Współuczestniczyła w zajęciach aktorski prowadzonych przez Anne - Marie Kosik.

W 2017 roku dołączyła do Pracowni Tańca Pryzmat gdzie odkryła że taniec współczesny to jej największa pasja. Wraz z grupa uczestniczyła w wielu konkursach  i turniejach tanecznych w całej Polsce. Była uczestniczką wielu warsztatów ,które pomogły jej zdobyć doświadczenie w różnych stylach tańca. Występowała w spektaklu „Jestem” Aleksandy Salej realizowanym przez projekt „Młody Teatr Tańca”. Brała udział w Musicalu  Filharmonii Warmińsko - Mazurskiej :„Pora Jeziora”.

IWONA ANNA NDIAYE

To doświadczona edukatorka, specjalizująca się w tańcu afro, który jest niezwykłą fuzją wielu kultur afrykańskich. Dzięki wieloletniemu doświadczeniu oraz nauce pod okiem Seynabou Mar, Amadou Falou i Ablay Badji wypracowała własną metodykę, który pozwala uczestnikom wyrażać spontaniczność i ekspresję, pobudzać życiową energię oraz uwalniać pozytywne emocje i efektywnie spalać zbędne kilogramy.

Swoje umiejętności Iwona Ndiaye doskonaliła zarówno w Polsce, jak i Senegalu, a zdobyte doświadczenie przekłada na prowadzone przez nią warsztaty na wielu festiwalach, w tym na Dniach Afryki w Olsztynie, Brave Festival we Wrocławiu oraz Slot Art. Festival w Lubiążu.

MACIEK MILCZAREK
Dyplomowany instruktor breakdance, z 18 letnim stażem tanecznym. Reprezentant olsztyńskiej ekipy KnockOut Gang, doświadczenie zbierał na wielu zawodach i warsztatach bboyowych w Polsce i USA.

PIOTR PILIPIENKO aka PIETRUCH - tancerz i pedagog specjalizujący się w tańcu HIP HOP Freestyle dance. Jest absolwentem wychowania fizycznego ze specjalizacją trenera motorycznego na AWFiS w Gdańsku. Swoją przygodę ze Street Dance’m rozpoczynał w studiu tańca Siemanko w Gdańsku. Największy wpływ na jego rozwój przypada Paoli oraz Polssky’iemu, uznanym tancerzom na street dance’owej scenie, którzy ukształtowali go tanecznie. Aby udoskonalić swój warsztat uczył się u najlepszych tancerzy z Polski i całego świata m.in.: Loose Joint, Henry Link, Kyoka, Physs, Majid, Bouboo, Popin Pete, Greenteck, Storm, C-mack, Boogie Frantick, Ben, Zyko, Dykens i wielu innych. Piotr stawia na ciągły rozwój i doskonalenie umiejętności, poprzez uczestniczenie w warsztatach i zawodach na terenie całego kraju. W tańcu największą uwagę skupia na wolności ruchowej oraz improwizacji bazując na fundamentach tańca hip hop. Z pasją kształci dzieci i młodzież zarażając pozytywną energią.

OSKAR “DRILL” ŚWIDER

W środowisku streetowym znany jako bboy LilDrill. Reprezentuje ekipę FlowTribe, Bezledy Breakers. Breaking tańczY od 11 roku życia. Od tego czasu zjeździł całą Europę biorąc udział w międzynarodowych eventach breakingowych, gdzie szlifował swoje umiejętności. W swoim breakingu wyznaje 2 zasady: miłość do tańca i dyscyplina. Uważam, że stosując się do tych dwóch zasad można stać się nie tylko dobrym tancerzem, ale i człowiekiem. Jego misją i priorytetem jest zaznaczanie Polski na światowej scenia tańca streetowego oraz szerzenie pasji do kultury hiphop. 

Największe osiągnięcia Oskara, które miały wpływ na rozwój jegostylu tanecznego to:

- Nordic Flows 1 miejsce (Szwecja)

- United we Jam 1 miejsce (Dania)

- Flemish Belgian Cup 2 miejsce (Belgia)

- Top 16 JustJam Intl (UK)

- Skill Deal 2 miejsce (Łotwa)

- BreakKing Bielawa 1 miejsce OutBreak Qualify (Polska)

- Redbull BC one top 16 

- Flon Swiss battle top4 (Szwajcaria)

I wiele innych w Polsce, Czechach i Niemczech oraz zaproszenia jako battle quest.

JAKUB LANGER aka LANGI

Należę do dwóch ekip crew Game_over oraz LFSD. 

Tańczy od 9 lat - początkowo z ekipą RDS gdzie zaczynał swoją historię w formacjach i hip hopie. Dziś jest tancerzem wielu styli ale najbliższym jest mu Popping, którym zajmuje się od 7 lat.

Langi aktywnie uczestniczy w zawodach w całej Polsce i za granicą. Na koncie ma liczne osiągnięcia :

🥈Explosion_battle 🇺🇦 (allstyles)

🥈Center. 🇱🇻 (allstyles)

🥇 Double camp x2 (Popping)

🥉Urban styles (Popping)

🥇4 Kąty tańca (allstyles)

🥉 Street rules (allstyles) 

Top 16 united 

MATEUSZ WILCZEWSKI

Współzałożyciel Studia Tańca DANCE IT OUT OLSZTYN. Dyplomowany instruktor tańca disco dance, trener, tancerz oraz choreograf młodego pokolenia. Swoje pierwsze taneczne kroki stawiał pod okiem Macieja Remiszewskiego. Później dołączył do ST DUET (dzisiaj Akademia Tańca Reliese), gdzie jako tancerz osiągnął najwięcej. Szkolił się u takich fachowców jak: Leszek Cichocki, Maria Zajdler, Katarzyna Kubalska, Thomas Haas, Robert Śliżewski. Mateusz jest Vicemistrzem Świata i wielokrotnym Mistrzem Polski disco dance i disco freestyle w największej na świecie organizacji tanecznej International Dance Organization. Trener wielokrotnych mistrzów Europy w mini formacjach i formacjach disco dance w międzynarodowej federacji World Dance Union oraz vicemistrzów Polski federacji World Artistic Dance Federation. Zajęcia, które prowadzi zawsze są pełne energii, pasji i zaangażowania. Tego samego wymaga od wszystkich swoich kursantów. Nie brakuje przy tym uśmiechu i dobrej zabawy. Ponadto zwraca szczególną uwagę na technikę i jakość wykonywania elementów.

ANNA MARIA KOSIK
Aktorka, absolwentka Studium Aktorskiego im. Aleksandra Sewruka przy Teatrze im. Stefana Jaracza w Olsztynie. Szerszej publiczności znana z ról w "M jak miłość", "Na Wspolnej", "Bodo" oraz Damy z łasiczką. Niedługo będzie można oglądać ją w nowym serialu "Zawsze warto" oraz "Mowie ptaków" X. Żuławskiego

W trakcie zajęć łączy elementy ruchu, teatru, kształtowania wyobraźni i zespołowości. W formę zabawy zamyka ćwiczenia dykcyjne, emisyjne i improwizacje. Przygodę z aktorstwem rozpoczęła w wieku 8 lat i od tamtej pory z uporem kroczy tą ścieżką. Techniki tańca poznawała pod czujnym okiem Tatiany Asmołkowej.

PAULINA LUBOWIECKA - Czynna aktorka, tancerka i wokalistka. Absolwentka Studium Aktorskiego im. Aleksandra Sewruka przy Teatrze im. Stefana Jaracza w Olsztynie. Obecnie jest twarzą i realizatorką treści na Mediach Społecznościowych dla ogólnopolskiej firmy nieruchomości-online.pl. Należała do Zespołu Pieśni i Tańca Kortowo. Obecnie należy do zespołu, który specjalizuje się w tańcach historycznych i epokowych. Specjalizuje się w białym śpiewie i śpiewie klasycznym. Brała udział w wielu koncertach i warsztatach np. „Era śpiewu. Warmia Mazury - gwiazdy i chóry” dyr. Marcin Wawruk, „Opowieści z Afryki” dyr. Thulani Simon Maluleka. Była także asystentką choreografa i reżysera przy spektaklu muzycznym „Niewinność”. 

JOANNA ŁOTYSZ - Kim jestem? Miłośniczką jogi i pracy z ciałem, praktycznie od zawsze przez sport, taniec współczesny, aż do jogi, dzięki której porządkuję wszystko czego nauczyłam się do tej pory i z każdym krokiem zauważam, że mam dużo jeszcze do odkrycia… pasjonatką pracy z ludźmi…
certyfikowaną nauczycielką jogi w nurcie Ashtanga Vinyasa Yoga (200 RYT) kurs ukończony pod kierunkiem Basi Lipskiej Larsen, dyplomowaną instruktorka Vinyasa Power Yoga, a także instruktorką Aerial Yoga, instruktorką Pilates. Mam za sobą szkolenia i kursy m.in. Stretch and Flow, Kurs Jogi dla kobiet w ciąży u Oli Uruszczak, kurs instruktora Jogi dla dzieci u Agnieszki Lasoty. Uwielbiam się dalej uczyć, tak by móc tą wiedzę przekazywać dalej. Rozwijam swoją praktykę i wiedzę na warsztatach i szkoleniach. Prywatnie żoną, mamą, siostrą, kobietą, przyjaciółką...

GRAŻYNA KUCHARCZYK - Swoją przygodę z tańcem zaczęła jeszcze będąc w przedszkolu, kiedy to wystąpiła na deskach Teatru im. Stefana Jaracza w Olsztynie tańcząc "Krakowiaka"  . Potem była przygoda z baletem w Pałacu Młodzieży i następnie przez  5 lata gimnastyka sportowa w Szkole Mistrzostwa Sportowego. Aż wreszcie taniec nowoczesny w zespole RIX ( 1981-1986). I to był jejpomost do pracy w zawodzie instruktora. Instruktorem została w wieku 25 lat, kiedy zaczęłam prowadzić dla Pań zajęcia Callaneticsu.

 W Szkole " Aerofit"- Centrum Edukacji Fitness ukończyłam szkolenia fitness:

- Body Ball-ance

- Biodra-Uda-Pośladki

- Body shaper

- Body toning

- Aerobic w obwodzie 

- Metodyka nauczania i tworzenia choreografii

- HI/LO Combo

Ćwiczenia fitness towarzyszą jej przez całe moje dorosłe życie, dają energię i dobre samopoczucie. Stara się tę dobrą energię przekazać uczestnikom na moich zajęciach fitness dla dorosłych. Prowadzi też ćwiczenia dla seniorów, które też dają jej wiele radości, szczególnie kiedy uczestnicy mówią, że odkąd ćwiczą ,mają dużo więcej energii i siły na codzienne zajęcia. 

PIOTREK “DZBYNIO” DZBYŃSKI - absolwent Olsztyńskiej Szkoły Wyższej w Olsztynie. Magister wychowania fizycznego. Ze sportem związany od ponad 15 lat. Do jego głównych zainteresowań należy akrobatyka,  Capoeira, a przede wszystkim Tricking. Brał udział w międzynarodowych warsztatach Capoeiry prowadzonych przez znanych na całym świecie mistrzów takich jak mestre Casquinha, czy mestre Xuxo, uważanego za największy autorytet w świecie Capoeiry. Posiada praktyczne umiejętności niezbędne do pracy z dziećmi, młodzieżą oraz osobami dorosłymi. Podczas 5-letnich studiów zdobył wiedzę o uwarunkowaniach teoretycznych i praktycznych aktywności fizycznej. Pogłębił wiedzę na temat technik sportowych oraz ruchu rekreacyjnego. Pracował jako animator sportu. Zajmował się organizacją i prowadzeniem różnego rodzaju imprez sportowych. Jest osobą, która w pracy zawodowej ceni sobie kontakt z drugim człowiekiem. Cechuje go otwartość oraz duża cierpliwość. Potrafi zmotywować do pokonywania własnych lęków związanych z wykonywaniem coraz trudniejszych elementów akrobatycznych. Aktualnie trener akrobatyki i Capoeiry w Olsztynie i okolicach.

MARLENA BIELIŃSKA vel MARY JANE - pasjonatka przyrody, fotografii, tańca intuicyjnego oraz bachaty. Kreatorka oraz organizatorka wydarzeń i eventów. Uczestnicy jej warsztatów mówią o niej, że ma niezwykły dar do zatrzymywania i przekształcania chwil zwykłych w niezwykłe. Od lat pasjonuje ją ruch i taniec - jej szósty zmysł i język, który pozwala na wyrażenie szerokiej gamy emocji i przeżyć. Mówi o sobie, że wszędzie gdzie jest… jest całą sobą, zgodnie z dewizą „Rób to co możesz … z tym co masz … tam gdzie jesteś…”  Tancerka w grupie 30+ Dinozaury w Pracowni Tańca PRYZMAT w Olsztynie oraz Bachaty. Regularnie pogłębia świadomość i relację z ciałem podczas zajęć u Haga Dance Therapy w Olsztynie. Certyfikowany instruktor Tańca w Kręgu Circle Dance. Z wykształcenia socjolog i fototechnik, właścicielka firmy, a prywatnie żona i mama trójki dzieci. Ukończyła studia podyplomowe na kierunku Taniec w terapii i rozwoju na Uniwersytecie SWPS w Sopocie. Jest w ciągłym ruchu i rozwoju zawodowym. W trakcie kurs technik terapii tańcem i analizy ruchu Laban/Barttenieff Movment System w IBA Ośrodek Terapii Tańcem i Ruchem w Warszawie oraz Akademia Choreoterapii i Arteterapii w Sopocie.

Ukończyła również cykl warsztatów podnoszących kwalifikacje:

Podstawy psychoterapii Tańcem i Ruchem DMT Dance Movement Therapy, SWPS Sopot

Pamięć ciała metodą terapii tańcem i ruchem oraz Laban/Barttenieff Movment System, IBA Ośrodek Terapii Tańcem i Ruchem

Certyfikowany Instruktor Tańca w kręgu Circle Dance – Tańce Liniowe, Iskra Edukacja, Animacja, Szkolenia Warszawa

Relaksacja poprzez odreagowanie napięć psychoruchowych – metoda choreoterapii na co dzień – działania profilaktyczne w pracy z grupą, Iskra Edukacja, Animacja, Szkolenia Warszawa

Taniec i ruch jako forma aktywnego spędzania wolnego czasu – rozciąganie i wzmacnianie, Iskra Edukacja, Animacja, Szkolenia Warszawa

Wspomaganie rozwoju psychoruchowego poprzez wykorzystanie kroków tanecznych w układach. Iskra Edukacja, Animacja, Szkolenia Warszawa

Kurs na Przewodnika Kąpieli Leśnych TMT The Mindful Tourist

KRISTINA LEVENTES to dyplomowana instruktorka stretchingu (certyfikowana w Szkole instuktorskiej KFS we Lwowie), która w swoich treningach wykorzystuje elementy jogi, pilatesu, a także tańca współczesnego. Skończyła także “Movement anatomy and Primary kinetic chains”. Podczas zajęć uczy nie tylko powtarzania ruchów, ale także odczuwania swojego ciała.

MONIKA SOBOTA

MONIKA SOBOTA - z wykształcenia socjolog i pedagog. Swoją przygodę z tańcem zaczęła w Dziecięcym Zespole Tańca Ludowego Rutka w MDK w Olsztynie. Następnie przez osiem lat związana była z olsztyńskim Zespołem Pieśni i Tańca „Radość” z którym występowała na licznych festiwalach w Polsce i za granicą. W końcu trafiła do grupy tańca współczesnego „Paradox” pod skrzydła Moniki Dąbrowskiej i Jolanty Grabowskiej. To właśnie tam zaraziła się miłością do tańca współczesnego. Obecnie tancerka Grupy Pryzmat 30+ (Dinozaury) z którymi dwukrotnie zdobyła I miejsce na Ogólnopolskim Przeglądzie Zespołów Tanecznych Karnawał Dance Fest w Białymstoku.

Przez ponad 10 lat była pedagogiem i wykładowcą w Katedrze Socjologii Wyższej Szkoły Informatyki i Ekonomii TWP w Olsztynie. Prowadziła liczne szkolenia i warsztaty dla biznesu i instytucji samorządowych z zakresu komunikacji interpersonalnej, negocjacji, autoprezentacji, technik sprzedaży i obsługi klienta oraz budowania wizerunku.

Z Fundacją Tańca i Sztuki ARToffNIA związana od samego początku. Inspicjentka, copywriterka, „dobra dusza” Zespołu. Obecnie nasza dyrektor zarządzająca – człowiek od zawracania chmur i sprawiania, że rzeczy niemożliwe stają się możliwe.

ADRIANA PARSZUTOWICZ

Z wykształcenia socjolog, antropolog kultury i pedagog.

Przygodę z ARToffNIĄ rozpoczęła dołączając do grypy Pryzmat Dinozaury 30+, gdzie nadal tańczy, mimo przemianowania grupy na Dinozaury 40+... Od roku tańczy także w grupie HIP HOP dorośli i obie te grupy uwielbia całym sercem.

Przez wiele lata pracowała w pomocy społecznej wspierając dorosłych i młodzież w trudnych sytuacjach życiowych, a także wykładała w OSW i WSIiE TWP w Olsztynie.

Obecnie w ARToffNI zajmuje się koordynacją działań Olsztyńskiego Teatru Tańca oraz wybranych pozostałych projektów Fundacji.

KAROLINA WOLF

Karolina to nasz człowiek od spraw biurowych, to ona jest pierwszym kontaktem z uczestnikami naszych zajęć, to specjalistka od aplikacji ActiveNow, osoba która dba o wyjątkowy klimat naszej przestrzeni.

Prywatnie od 8 lat jest mamą i wraz z rodziną uwielbia eksplorować nowe miejsca i kultury. Jej pasją jest biohacking.